En diálogo con el programa Perdidos en el Espacio por Radio Provincia AM1270, contó: “En abril de este año estábamos en el emblemático Estudio ION, donde a mí siempre me gusta grabar. Me ponen una cabinita donde puedo grabar en vivo con los chicos y bueno, eso hice. En tres días grabamos”. A lo que agregó: “No sé cómo aparecieron los temas, empezaron a aparecer. Yo trabajo mucho con Pedro Rossi en la guitarra y con Ariel Naón en contrabajo. Él intervino mucho en el disco anterior, que lo hice en 2019, es decir que yo hace seis años que no grababa. A mí me encanta entrar a un estudio porque es un laboratorio, entonces muchas cosas se te van ocurriendo ahí, es un mundo de imaginación y de creación”.
“Pedro sugirió Chipi Chipi de Charly García, que a mí me encanta. Pero 'chipi chipi bombón' no iba a decir, yo tengo 77 años. Entonces le cambiamos pero tiene una letra preciosa que pasa desapercibida. Hay una rearmonización, no es la primera vez que le cambio el tempo, siempre inventé estas cosas. Yo no soy una compositora, yo soy una intérprete. A mí los covers no me gustan. ¿Por qué voy a hacer un cover de García si él lo hace fenómeno? Como las canciones son buenas permiten muchas visitas”, continuó. Cabe destacar que el disco Fuera de Lugar también revisita a autores como Atahualpa Yupanqui, Luis Alberto Spinetta, Teresa Parodi, Raúl Carnota, Mocchi y Edgardo Cardozo.
Por otra parte, Liliana Herrero indicó: “Yo era docente universitaria. El hecho que esté acá presentando un disco es culpa de Fito (Paez). Él tenía una sala de ensayos y vivía ahí incluso, entonces le dije 'yo no quiero ser una cantante profesional' pero fuimos”. Mientras que añadió: “Yo conocía mucho de folklore, pero estaba Fito ahí produciendo, entonces la producción puso todo fuera de lugar. Yo sigo fuera de lugar, este disco se llama así. Estoy condenada a estar fuera de lugar pero me gusta. No me gusta seguir las normas de las jerarquías mediáticas y el mercado”.
La cantante entrerriana se presentará el jueves 16 de octubre en ND Teatro (Paraguay 918, CABA). “Yo creo que un disco, o lo que haga, hay que elaborarlo en comunidad. A mí me gusta mucho la idea de comunidad, entonces cuando yo decido como se arma esa banda empezamos a trabajar juntos, todos proponemos y vemos como resulta. La música no es un acto de soledad, aun cuando toques solo. La música es una gran celebración y nos hace bien, es libertad, es atreverse”, concluyó.